VIRGINIA MAESTRO - BLUE BIRD

Blue Bird. Así es como se titula el nuevo trabajo discográfico de una de las artistas de nuestro país que ha conseguido, fruto de mucho trabajo y superación, labrarse un nombre dentro de la música. Virginia Maestro, antes conocida como “Labuat” o “Virginia Labuat”, publica su cuarto álbum el 16 de Octubre de 2015, que pudo hacerse realidad gracias a la recaudación obtenida por el método crowdfunding en el que participaron más de 400 seguidores. Muchos han definido a esta artista como la impulsora del “retro-pop” en nuestro país y no estarían equivocados. Es difícil encontrar, hoy en día, artistas con una personalidad tan única de hacer música como esta andaluza. Con su mirada azul abanderando su marea, y esa voz angelical que se ganó el corazón de los más exigentes críticos del panorama musical como es el público, la ganadora del ya extinto programa Operación Triunfo, ha puesto en las 11 canciones que componen su versión estándar todo su corazón. Tanto es así, que ella misma ha definido su publicación como “El renacer de ella misma”. Sin el respaldo de una gran discográfica a su espalda, la promoción de su álbum ya está dando sus frutos, y está consiguiendo que las salas más importantes de capitales españolas se rifen su asistencia. Su público más fiel se frota las manos para disfrutar de su arte en una gira que crece por momentos. Radio, prensa y televisión son testigos del regreso más esperado por muchos. Dejémonos llevar por este ecléctico trabajo que hondea entre los sonidos retros y los arreglos más modernos, así como de letras cañeras y cargadas de emoción.

THE BEST

A veces darlo todo no es suficiente… y cómo duele cuando así es. Virginia inaugura esta etapa con una de las canciones más potentes del disco. Estrofas oscuras y seductoras se entrelazan con estribillos que emanan dulzura y punto de desamor y desesperación amarga. Su voz resulta tan cálida, tan atractiva… Imposible no sentirte transportada a otra dimensión. Un sonido muy anglosajón y envolvente. Una de las mejores canciones del disco… sin duda.

Mejor momento: “The puppet show put me to blame and I cried, cried, cried”

NOTA: 9.5

MAKE IT ALRIGHT

La carta de presentación de “Blue bird” no se hace esperar. Continuamos en la senda de su sonido tan distintivo para adentrarnos en una canción reivindicativa, de darse su lugar. Una relación a tres en la que no estamos dispuestos a vernos involucrados. Tú decides, te quedas con ella o conmigo… Hazlo bien. Perfecta de principio a fin, ciertamente canalla gracias a esas exhalaciones tan sexys y provocadoras y, por supuesto, a la actitud desafiante y comprometida de Virginia. Quizás hayamos sacrificado el convencionalismo del “hitazo” porque resuene intensamente y no puedas dejar de tararearla, pero tiene un rollo exageradamente adictivo.

Mejor momento: “I’m sorry if you can’t release, it’s evident what it means”

NOTA: 10

HERE I GO

¡Parece que el country se ha colado en la pista tres! ¿Preparado para una trepidante recuperación del autoestima y el autocontrol? Con apenas 3 minutos y una letra de 12 renglones, Virginia nos reta a disfrutar de la vida y dejarnos llevar. Para muchos es uno de los más grandes temas del disco, sin embargo, a mí no termina de convencerme del todo como para darle tal reconocimiento. Con todo es pegadiza, concisa y con un mensaje muy positivo… ¡Allá va!

Mejor momento: “Here I go again I was lost and I found myself again”

NOTA: 6.5

LONELINESS (FOUND)

IMPACTANTE. Creo que no hay otra palabra que pueda osar describir esta canción. Estamos presenciando uno de los estribillos más espectaculares y melancólicos del álbum, sin duda alguna. Somos capaces de detectar tanto en la voz de Virginia como en la melodía de sus cuerdas como la soledad, la tristeza… lloran amargamente la desazón que sentimos, cuando perdemos nuestro norte, la confianza en nosotros mismos, y esas aves de rapiña que nos rodean se aprovechan de ello volviéndonos dependientes de su atención y su falso amor y reconocimiento. Lo peor, es darse cuenta de que eso sucede y no ser capaces de hacer nada…

Mejor momento: “Torn in half my fate is like a snake, the poison fills my veins”

NOTA: 10

NOTHING

No sabría definir del todo bien la instrumentalización de este tema, pero a mí me traslada a épocas pasadas. Embriaguez, torpeza, y cierto embelesamiento por sentirse vencido ante la vida es lo que me despierta esta canción. Golpe tras golpe, mordiendo el polvo, con el alma desangrándose y la vista cegada de tenebrosa oscuridad, alzamos la voz para clamar por una ayuda que sigue regodeándose en la nada… Nada va bien, nada funciona… no queda nada, siento que no soy nada… Nada…

Mejor momento: “I have no peace of mind”

NOTA: 8.5

 

ALIVE

Cambiamos de registro para pisar el escenario de la típica cantina tejana. El medio tiempo relata una historia de amor desconcertante, que busca la respuesta a un ¿Por qué tanta distancia? Un amor tan vivo no debería parecer morir, por lo que apóyate en mí, confía en mí, y cuéntame… Quiero saber.

Mejor momento: “I wanna know why need I pay this toll”

NOTA: 8.0

PLACES

Es tan triste tener que decir adiós… para siempre… para la eternidad. Virginia le dedica este precioso corte a Álvaro de Rueda Oñoro, un gran amigo con el que compartió momentos increíbles y que ya… no está. Supongo que todos tenemos alguien que protagonice esta canción, y quizás por eso, muchos aman este corte, por ser íntimo, puro en esencia y nacido desde la más profunda y real pena. Simplemente conmovedora, inspiradora y tremedamente hermosa. Una despedida que suena a reencuentro futuro.

Mejor momento: “I can feel you floating all around, but I couldn’t hold you in that round and save, save me for a while”

NOTA: 10

PLEASE

 

Parece que la reminiscencia Labuat sigue viva dentro de Virginia. Este “please” suena tanto a “Dulce Hogar” que me tiene completamente enamorada. ¿Amigos? ¿Amantes? ¿Cómo puede ser? ¿Cómo es posible que tú estés enamorado? ¿Estás seguro? Una de las canciones con más rollo de “Blue bird” y quizás de mis favoritas. ¡Single ya!

Mejor momento: “Break and shake your heart, can’t you hear it boom?”

NOTA: 10

YOU GOT A HOLD ON ME

Y entonces, coge, y vuelve a sorprenderme. Frescura es lo que se trasluce de esta canción de amor tan sensacional. Si bien quizás peca un poco de ser demasiado intimista y no termina de “estallar” creo que es un aporte super original para el álbum, porque… ¿Nadie ha reparado en la MARAVILLA de piano? Esas teclas, ese sonido… picardía, dulzura, aires retro

Mejor momento: “Past time is over, Now I’m back to hold you again, now that I’ve reached you, I’ll seize all days by you”

NOTA: 8.5

ON AND ON

 

¡La incomprendida del disco! Sí, es cierto, Virginia suena muy rara, parece que su voz se encuentre algo forzada por la emoción, por la interpretación, pero creo que eso es precisamente lo que la hace única y distinta a todas las demás. Para mí, una de las más bonitas canciones de amor que ha compuesto. Fabulosa.

Mejor momento: “My senses yearn to hear you, sweetly love you, on and on”

NOTA: 10

CANDY CONDITIONS

¡Despidamonos a lo grande! ¡Sí señor! El ánimo a tope y un sonido fresco, y apabullantemente intenso. Quizás estemos ante la más yanqui track del disco, la influencia de Nashville lo empapa todo esta canción. Es simplemente increíble disfrutar este tema. No podrás parar de bailar y sentirás que las camperas, los vaqueros y las camisas de cuadros con chalecos de cuero y flecos recubren tu cuerpo por 3 minutos. Deliciosamente divertida. “uuuuhhh uuuhhh”

Mejor momento: “I don’t need to air my dreams in your face to make me feel up high”

NOTA: 8.5

PUNTUACIÓN FINAL: 9.04

SOBRESALIENTE. No podría ser de otra manera. Es simplemente genial tener a Virginia de vuelta con un disco tan ecléctico, tan bien producido y con tanto corazón como este. Blue Bird refleja al 100 % el compromiso que Virginia parece haberse hecho se serle fiel a su yo interior. Su experiencia, vivencias e influencias se amalgaman en estas canciones y nos dejan ver su mundo interior, que brilla y brilla, entre temas alegres como “Candy Conditions”, evocadores como “On and On”, desafiantes a lo “Make it alright”, estrictamente sinceros “THe best” o de profunda tristeza y admiración como “Places”. No dejes escapar esta oportunidad de conocer la música hecha con el corazón. BLUE BIRD… 

MALÚ - CAOS

Casi tres años hemos tenido que esperar para que Malú nos trajera nuevas canciones para rellenar nuestro iPod y disfrutar de ese chorro de voz. Desde la salida de “Sí”en 2013, hemos podido ver a la cantante subida a más de 70 escenarios a lo largo de toda la geografía española y de platós de televisión como los de “La voz” o “La voz Kids”. Desde luego, nos encontramos en uno de los momentos más dulces de la carrera de la madrileña con más seguidores en twitter y, quizás, más reconocida en los últimos tiempos en nuestro país. Así llegó el 20 de Noviembre, Caos, a nuestras manos. 12 temas completamente inéditos, que bailan entre el Rock y el pop, más alejado de las baladas de su predecesor, y aires de renovación y de positividad son las señas más distintivas de este álbum producido por el mexicano Armando Ávila.

QUIERO

Arrancamos la aventura caótica con el primer sencillo del disco. “Quiero” nos recuerda en intensidad a grandes temas como “A prueba de ti” o incluso “Voz a quemarlo todo”, porque su rollito rockero está impreso prácticamente en todos los acordes del tema. Se respira mucha positividad y fuerza, sin embargo, a mí me resulta extremadamente simple e…inconexa. No entiendo muy bien la relación entre la historia que cuenta y el reclamo reivindicativo del estribillo. No termina de engancharme lo suficiente como para decir que estoy ante uno de los mejores temas de Malú y tampoco me parece la mejor carta de presentación de “Caos”…

Mejor momento: “He aprendido a lamerme las heridas”

NOTA: 8.0

SÍGUEME EL JUEGO

¡Qué difícil resulta a veces abrir los ojos por la mañana! Ahí está, esperándonos, justo delante de nosotros, riéndose a carcajada limpia… ahí está la desgracia, la desdicha, el desgarrón de turno… Pero en esta ocasión, encontramos la fórmula para borrarle esa sonrisa de la cara y pintarla en la nuestra. Dejar atrás la pena y ponerse el calzado de la positividad para salir al mundo y vivirlo intensamente es lo que nos propone Malú con este segundo corte perfilado entre guitarras eléctricas y un sonido popero retumbando en su pegadizo estribillo. Si te atreves a plantarle cara a la soledad… síguele el juego.

Mejor momento: “Salgo al mundo y vuelvo a comenzar, con mis zapatos beso el suelo de nuevo”

NOTA: 7.0

CENIZAS

Ahora sí, aquí sí… está sí que es la Malú que nos gusta. La intensa, la que cuenta historias desde el corazón que le late en la garganta con una inusitada pasión. Cenizas es una triste historia revestida de una cruda realidad que a muchos toca de cerca. Es ese amor que terminó y que busca volver a levantar cabeza, que se resigna a aceptar lo que llegó como un bofetón que destroza, que quema, que se consume. Me encanta la otra cara de esta turbia moneda, ese instante de esperanza, esa puerta entreabierta que queda al futuro, ese deseo profundo de que haya una segunda oportunidad que esta vez sabría aprovechar en su plenitud. Uno de los grandes temazos del disco.

Mejor momento: “Por más que lo intento no encuentro tus pasos en esta dirección” (…) “Yo sigo mi camino y si algún día, el destino hace de las suyas también… prometo hablar con él”

NOTA: 9.5

NOS SOBRÓ LA ROPA

La Malú más pícara resuena en esta cuarta historia. Alcohol, noches locas, ropa que vuela por los aires y una sensación de libertad sin preguntas ni tapujos entre las sábanas. El buen sabor de un instante que no volverá a repetirse, pero que dejó huella. Volvemos a inspirarnos en las cazadoras de cuero negras, y el difuminado en el ojo… la vena rockera de la madrileña sobresale en este medio tiempo que no te dejará indiferente y que quizás, en mi opinión, hubiera sido un mejor primer sencillo que el propio “Quiero”, aunque su trasfondo “erótico” hubiera resultado un problema de cara a su público más joven.

Mejor momento: “Cuando vi el final de la botella comprendí que hay momentos que no esperan, y dejándome llevar por la marea, navegué en su habitación”

NOTA: 8.0

PARTE DE MÍ

Otro gran momentazo de intensidad llega en esta quinta canción. La primera vez que la escuché me resultó un tanto insulsa, pero una vez te adentras en ella, no puedes evitar hacerla tan tuya que puede llegar a convertirse en parte de tu identidad. Todos queremos ser amados por quienes somos, sin censuras, sin frenazos en la carrera… si decides subirte a mi tren, hazlo con todas las consecuencias, deja tus miedos en el andén y diles adiós cogido de mi mano. Segunda balada… muy grande de principio a fin, por lo sincero y lo simple de su mensaje y por su evocador y arrollador estribillo.

Mejor momento: “Antes de ir más allá, de intentar mis fronteras cruzar, te voy a aclarar que no puedo amar por amar”

NOTA: 8.5

ENCADENADA A TI

Y de un gran momento pasamos a otro sobresaliente. No sé si es porque me siento tan identificada que la hago mía sin querer y me despierta demasiadas emociones, pero su letra me hace temblar… me asusta verme en ese espejo (roto). Cada palabra es un cristal que me rasga y quizás por ello se haya convertido en una de mis mimadas del disco. Pop por los cuatro costados en esta pseudo-balada que cuenta, por primera vez en lo que llevamos de Caos, con unas trompetas que le imprimen un toque latino refrescante para lo que podría resultar una lírica sobre edulcorada. En ciertos momentos, me ha recordado a las baladas de “Esta vez”, lo cual me ha ayudado a comprender que es un tema 100% Malú. Me siento “Encadenada a ti” porque no sales de mi pensamiento, porque todo mi afán es volver a reencontrarme contigo, y volver a enamorarte como la primera vez.

Mejor momento: “Por ti, pude ver al sol tiritar, cuando te vio marchar”

NOTA: 8.5

ME DESPIDO

La cara opuesta a la historia de “Encadenada a ti” nos llega en este “Me despido” que suelta lastre para seguir adelante sin mirar atrás. El valor de canciones como “Ni un segundo” o “Deshazte de mí”, se recrea en esta nueva balada, donde no hay más cabida para una relación tóxica plagada de engaños y malas pasadas. Una declaración de intenciones clara, intensa y pasional, si bien resulta algo descafeinada. Gran giro de Caos.

Mejor momento: “El tiempo ha tatuado el valor en mi piel”

NOTA: 8.0

CAOS

Lejos de lo que podríamos pensar, el tema que bautiza este trabajo no se trata de una canción de desamor, desgarrador y corta venas… ¡Todo lo contrario! Es una explosión rockera de amor y pasión que te atropella y eriza cada poro de tu piel. ¡Dime si no eres capaz de bailar, saltar, o cantar a pleno pulmón esta canción! Una inyección de energía para recargar baterías después de tanta balada. Muy buena instrumentalización, aunque la lírica se me queda un poco incompleta.

Mejor momento: “Tu borraste el mecanismo de defensa que nadie logró descifrar”

NOTA: 8.5

DE VEZ EN CUANDO

Desde que Malú explicó de qué trataba esta canción quise escucharla, y desde que lo hice supe que sería una de mis canciones favoritas aunque no fuera una de sus grandes  obras maestras, aunque… ha resultado serlo, finalmente. El egoísmo, la vanidad o quizás nuestro amor propio a veces nos reclama cierta atención. Cuando una relación termina, nos queda la duda de si realmente hemos sido importantes para el otro, si nos quiso de la misma manera y hemos dejado huella en ellos. El recuerdo es lo único que nos queda, y a veces… consuela. Balada al estilo “Guerra Fría” que te emociona desde el primer segundo. ¿Sigues pensando en mí?... Yo… sí…

Mejor momento: “Aunque sea dime que piensas en mí de vez en cuando…”

NOTA: 9.5

IMPERFECTOS

Solo por como empieza… ya me rindo a sus pies. Me duele. Es tan cruda y visceral… Estamos ante una de esas canciones profundas, que remueven todo lo que se esconde en tus entrañas, esas verdades que cuestan aceptar y ver aflorar. Los cristales vuelven a desgarrar y desangrar… Esta canción es lo más perfecto que sale de una historia repleta de imperfecciones suicidas. Excelente.

Mejor momento: “Tengo tantas ganas de olvidarte y no fallarme pero el corazón se arrepiente en un instante y no me deja borrar tus latidos. Soy cobarde”

NOTA: 9.5

ROZANDO EL CIELO

Último atisbo de Rock es lo que nos llega con este “Rozando el cielo” en su introducción y estribillo. Después de tanta tristeza y desamor, Malú nos ofrece su última bocanada de amor. Un tema muy correcto, que funciona para iniciar el remate de “Caos”. En ella encontramos el sentimiento positivo, y la intensidad que se nos vende en su conjunto… Digamos que es un tema que resume el concepto del álbum, pero no es, para mi gusto, un tema que sobresalga entre los demás. Buen tema para levantar corazones

Mejor momento: “Quiero ser tu ilusión y despertarme entre tus brazos, cada mañana, y descubrir cada rincón de tu cuerpo”

NOTA: 7.0

MI MUNDO EN EL AIRE

Cerramos temporada con la Malú más flamenca, más… “Dicen por ahí”. Intima. Un tema salido del puño y letra de José de Lucía, le da la excusa nostálgica y de autocrítica que a menudo encontramos en los discos de la madrileña. Sus raíces afloran para implorar por una tregua emocional y un poco de oxigeno y soledad para sanar heridas de batallas anteriores. 

Mejor momento: “El infierno me quemó los pies. He perdido tantas veces que aposté después con creces. He cosido mi alma a otra piel”

NOTA: 6.5

PUNTUACIÓN FINAL: 8.20

Debo reconocer que cuando escuché algunas canciones por primera vez en la radio dije… “¿Otra vez?” Todo me sonaba igual, no veía evolución alguna y no me resultaba demasiado interesante como proyecto. Pero a mí me llaman más la atención de cada perla del collar, que el collar en su conjunto. Desgranado, me he encontrado con trocitos de mi vida con voz y que, por supuesto, se han convertido en canciones fetiche de mi discografía de Malú como “De vez en cuando”, “Imperfectos”, “Parte de mí”, “Cenizas” o “Me despido”… y reconozco que también me he enganchado ligeramente a “Nos sobró la ropa” por su falta de pudor y convencionalismo. El toque pastel lo aportan otras canciones como “Caos” o “Rozando el cielo” y hay más versiones de la Malú más intima con “Mi mundo en el aire”. Creo que poco a poco puede ganar puntos si la escuchas detenidamente y sin esperar NADA NUEVO. Digamos que la madrileña prolonga su vena “Guerra fría” (en cuanto al rock) y “Sí” (en cuanto a la balada corta-venas) en este nuevo trabajo. Poca innovación, pero mucho arte y mucha pasión. No es mi disco favorito de Malú, pero no debes desecharlo de tu colección personal.