NATALIA - NATALIA

El tercer disco de Natalia, salió a la luz en 2004, bajo el título de “Natalia”. En esta ocasión Tool Music fue quien apostó por ella, bajo la producción de Carlos Quintero y Mar de Pablos. Los 13 temas que la componen fueron grabados en Madrid, y tuvieron como carta de presentación a “Sombras”, un tema originariamente compuesto por Lucie Silvas como “Picture”. Contó con otros 2 sencillos promocionales, “Que no puede ser” y “Gasolina” y permaneció 20 semanas en las listas, habiendo irrumpido en el puesto 20, el más alto alcanzado, y siendo su última aparición en Julio de 2005, aunque sin certificación alguna de disco de oro. ¿Quieres saber más? ¡Adelante!

SOMBRAS

Haciendo gala de su poder seductor Natalia nos introduce en un tema con cierto aire mágico que navega entre hechizos y embrujos para conseguir un amor eterno. Una instrumental sensacional y una letra pegadiza, hizo de esta canción su primer sencillo y carta de presentación del disco. No tenía tanto gancho como lo tuviera “Besa mi piel” pero es una buena canción.

Mejor Momento: “Busco ansiosa en el cuadro, que está colgando en la pared, igual que hace un siglo, pero yo sé que no lo soñé”

NOTA: 8,0

YO VOLARÉ

Natalia ha dejado de llorar las penas y a enfrentarlas con dos ovarios bien puestos. A pesar de no entender absolutamente nada de lo que ocurre no está dispuesta a dejarse llevar por la tristeza y el dolor, pues sabe que el futuro le depara lo que realmente se merece. En esta canción vemos a una Natalia fortalecida y dispuesta a todo por vivir con mayúsculas.

Mejor Momento: “Sé muy bien lo que yo soy, y valgo más, no te seguiré, ya no, ya no, cancelo el dolor...”

NOTA: 8,5

GASOLINA

Le dijeron que su vena canalla funcionaba y decidió mezclarlo con su lado roquero y más salvaje para interpretar este tema que es de todo menos ñoño. Es el tema más cañero del disco, y fue el tercer sencillo de la era. Como ya sucediera con “Solo tu amor”, solo podemos imaginarnos a Natalia sobre una moto, enfundada en su buzo de cuero negro, una chupa y unos labios rojos, repartiendo estopa por doquier.

Mejor Momento: “Mátame, resucítame, pon en marcha mi motor, vuélveme toda del revés ya no quiero salvación, dame más, dame mucha más pasión”.

NOTA: 9,5

FUISTE TÚ

Si ya resulta doloroso terminar una relación porque dejen de quererte, más lo puede ser si te dejan porque tu mejor amiga intercedió y se inmiscuyó en tu pareja. En este tema no hay sitio para el perdón, sólo para la indignación y un resquicio de revancha.

Mejor Momento: “No, no te conozco, aléjate, no vengas aquí, si me buscas me hallarás, iré a por tí”

NOTA: 9,0

TANTO AMOR

Una canción que retrata la confusión de un amor por determinar, muy original por su planteamiento en forma de carta. Un tema con estribillo pegadizo y muy popero, algunos dirán que se trata de un tema de relleno, pero creo que es una de las mejores apuestas de este tercer disco.

Mejor Momento: “No distingo el cielo del infierno, el frío del calor, el sexo el amor”.

NOTA: 8,5

QUE NO PUEDE SER

Segundo sencillo promocional. Nuevamente Natalia se pone la máscara de seducir y la picardía en la sonrisa, y su afilada lengua se vuelve desafiante. Contiene uno de los estribillos más pegadizos del disco, y aunque su letra no es un portento, entretiene e invita a bailar, algo indispensable en las canciones de la gaditana.

Mejor Momento: “Sigueme el juego, trata de saber, que es lo que yo busco, qué quiero, y te haré bajar desde el mismo cielo al infierno, ardiendo a fuego lento, y así sentirte en mí, hasta que salga el sol”.

NOTA: 8,0

CREO EN TI

La primera balada tiene como protagonista al mismo espectador. Alejado del amor hacia otra persona, en este caso nos enfocamos en el propio, en la importancia de querernos y confiar en nuestras posibilidades. Ella confía en nosotros. Un corte que invita a soñar y a vencerle la batalla a la falta de autoestima.

Mejor Momento: “Una voz me resuena en ti, como un eco denso y gris, que ciega tu mente y va, ahogándote sin querer”

NOTA: 7,0

HIGHWAY TO HELL

Le dijeron que su vena rockera funcionaba y decidió explotarlo con una versión, para mi gusto innecesaria de este tema de los Rolling Stones conocido por todos. No está mal, pero en una voz tan dulce como la suya, suena un poco forzada, para mí.

Mejor Momento: “No stop signs, speed limit, nobody's gonna slow me down. Like a wheel, I'm gonna spin it, nobody's gonna mess me around”.

NOTA: 7,5

QUIERO VERTE

Volvemos al pop, en esta ocasión con una historia que clama por una oportunidad. Volvemos a pedir confianza, a tenderle una mano a las buenas intenciones y a vivir la vida plena y locamente, rendida al amor.

Mejor Momento: “Voy a ser tu alma perdida, déjame jugar la partida, romperé tu ciega inocencia, calmaré mi sed prohibida”.

NOTA: 8,0

SOLO TE VAS

Mira, tuviste tu momento, yo te esperé durante muchísimo tiempo, pero elegiste marcharte... ¿De verdad piensas que sigo teniendo la más mínima intención de volver contigo? Mejor date la vuelta y lárgate por el mismo lugar que viniste. Ya todo terminó. Uno de los temas más infravalorados de su discografía, podría haber sido un gran single.

Mejor Momento: “En la cara se te nota, la batalla y la derrota sin luchar, que lo sepas ya, sólo te vas”

NOTA: 9,0

DESEO

Última de las baladas del disco, de esas ñoñas que endulzan y llegar a empalagar un poco. No es que aporte demasiado, pero al menos instrumentalmente suena un poco diferente. La letra no es nada del otro mundo, el deseo de estar con alguien para siempre y sin el que se cree, no se puede vivir. Una canción más que no molesta.

Mejor Momento: “Encontré en tu voz esa melodía , que tu piel susurró que siempre sería de verdad”

NOTA: 7,0

VETE

Ya asoma la recta final con el último corte rockero de este trabajo. Vuelve la femme fatale en una historia que nos recuerda a “Solo te vas”, en la que damos la patada a quien nos ha sometido por mucho tiempo. Es una canción que funciona bastante bien, y de hecho, los aplausos que simulan que sea un tema en directo le dan un rollito fabuloso, pero se desluce al estar tan bajo en el tracklist, al que ya puedes llegar incluso algo cansada, por lo monotemático de los cortes anteriores.

Mejor Momento: “Mi cara angelical se va a transformar, tú vas a llorar, solo tú... Vete, largo, fuera de aquí, ahora ya es tarde no quiero seguir...”

NOTA: 10

QUE NO DIGAN

Cerramos etapa con una canción que la propia Natalia escribió dentro de la academia de OT, en el que deja claro que no está dispuesta a ser manipulada o dirigida por nadie. Su máxima es la libertad, tomar decisiones y equivocarse si debe equivocarse, pero siendo siempre ella misma. Ser la dueña de su destino. Un final redondo que le da sentido al título del disco “Natalia”.

Mejor Momento: “¿Qué ves aquí? La que quiere luchar y llegar hasta el fin”

NOTA: 9,5

PUNTUACIÓN FINAL: 8,42

A pesar de que desde el punto de vista temático de las letras me resulta repetitivo, es un disco que me encaja a la perfección, de principio a fin, en la carrera de Natalia. Ya comienza a perfilarse como una mujer sensible, una mujer guerrera, con las ideas claras y un sonido pop-rock muy definido. En su día me pareció un paso atrás con respecto a “Besa mi piel”, de hecho tampoco tuvo tanta repercusión que sus precedesores, sin embargo es un disco que envejece perfectamente, y ha ganado posiciones con respecto al resto.

NATALIA - BESA MI PIEL

Tras el éxito de su primer trabajo, Natalia no tardó en lanzar su segundo disco “Besa mi piel”. El 13 de Mayo de 2003 fue la fecha elegida por Vale Music y Tool Music para publicarlo, aprovechando el tirón que aún tenía esta generación de triunfitos. Nuevamente, 14 temas próximos al pop y al pop-rock eran la fórmula escogida, aunque la imagen se alejaba de la Natalia angelical para iniciarse en unos términos más maduros vocal y corporalmente hablando. La inocencia deja paso a las emociones que la madurez trae consigo, y la temática de las canciones ya no sólo versarán del amor, sino también del desamor y la superación personal. Fue grabado íntegramente en español y lanzó 3 sencillos: “Besa mi piel”, que ayudó a alcanzar el número 1, “Solo tu amor”, que llegó al 4 y “No, no”, que acaparó la 20ª posición pero no contó con videoclip y apenas promoción. El disco se mantuvo cerca de 35 semanas en lista y cuenta con certificación de disco de oro con más de 50,000 copias vendidas. ¿Te animas a besar su piel?

BESA MI PIEL

Sin duda estamos ante una de las mejores canciones de toda la discografía de Natalia. Sensualidad a borbotones surge de una base que recuerda a las pasiones del desierto, para transformarse en un hito del pop español, reconocible por todos y que resultó ser el segundo gran triunfo de la gaditana. Se advierte un salto espectacular en composición, producción y sonido sobresaliente. Un inicio simplemente perfecto.

Mejor momento: “Besa mi piel, no temas más por nada, siénteme, quiero que venga para darme tu calor, me queman tus caricias, de pasión.”

NOTA: 10

LOCURA Y PASIÓN

Primera balada que irradia amor por los cuatro costados. Sin duda estamos ante uno de los temas más romáticos de su carrera, y a pesar de lo que se podría esperar, ya no encontramos trazas de amor adolescente, pues está cantada desde un prisma de mujer madura. El sentir en su máximo esplendor a nivel emocional y el grito de la piel enamorada.

Mejor momento: “Desatas mis instintos de mujer”

NOTA: 9,5

SÉ MUY BIEN QUIEN SOY

No estamos para perder el tiempo en tonterías. Clara y concisa, no nos andemos con rodeos. Yo soy así, si te gusta bien y sino puedes marcharte por donde viniste. Una Natalia más canalla y fuerte que nunca es lo que encontraremos en este tercer corte mid-tempo. Es posible que, a día de hoy, se haya quedado algo desfasada en cuanto a sonido, pero sinceramente creo que para la época en que se publicó funcionaba perfectamente.

Mejor momento: “Un capítulo serás solo para mí”

NOTA: 8,5

FUERTE O FRÁGIL

En realidad, la picardía es otro de los puntos fuertes de Natalia, y en el primer verso ya apunta maneras. Sí que es cierto que después parece perder esa picardía para pronunciarse más enamoradiza y un rollo más ñoño en el estribillo, pero es un tema que mires por donde lo mires funciona. Puedo ser lo que quieras de mí... De pronto hoy este tipo de letra sería críticada, por servirte en bandeja de plata como un obsequio, pero también tiene su dósis de femme fatale tras el segundo estribillo que reivinca su poder de seducción y marcas distancias con esa posible sumisión.

Mejor momento: “Ingenua encrucijada, destruyo tus coartadas, con mis artes de seducción, te doy solo una pista, si pruebas mis caricias, voy a volverte loco de amor”

NOTA: 8,0

SOLO TU AMOR

Llegó la gran sorpresa. La Natalia roquera. La imagen de niña cándida quedó algo quebrada tras este tema. Su imagen se endureció, se volvió mucho más sexy, y se la empezó a ver de otra manera. Uno de los temas mejor producidos y con más punch del disco. Si bien al principio no me gustó demasiado, hoy, visto en perspectiva, me parece un acierto. Volvemos a revolcamos en las mieles del amor, pero esta vez, le echamos un sal en vez de azúcar.

Mejor momento: “Te he querido y te querré... Querré... Solo tu amor...”

NOTA: 9,5

SOLA

Baladón, un poco en la honda musical de “Besa mi piel” por esa corriente oriental en la intro del tema. La letra luce gracias a una melodía tremendamente sentido en su estribillo. Uno de los desamores más distintivos de su carrera. Temazo.

Mejor momento: “Te rendiste, ahora sé por qué, yo trataba de quererte, tú luchabas por marcharte y estoy... sola...”

NOTA: 9,5

NO VAS A CREERLO

Este tema me recuerda un poco a la primera etapa de su carrera. Un sonido más infantilón y un rap que me resulta un poco “quiero y no puedo”. Digamos que es uno de los cortes que menos me gustan y me parece que está más fuera de lugar en esta producción. No obstante, tampoco creo que sea una mala canción, simplemente un tema de relleno, que perfectamente podría haber sido un B-side, Hidden Track o un tema que se saca de cuando en cuando que se quedó en un cajón.

Mejor momento: “Oye mi voz, siente mi piel, todo mi cuerpo se va a encender”

NOTA: 6,5

TÚ ME HICISTE VER

Muchas veces hemos dicho “Yo nunca...” y luego hemos tenido que tragarnos nuestras palabras. Eso es lo que ocurre en esta canción. Cuando los prototipos saltan por los aires y te sorpreden gratamente. Hay que mirar más allá, siempre.

Mejor momento: “Hay que saber ver el amor”

NOTA: 7,5

NO SÉ COMO VIVIRÉ

Allá vamos con un nuevo momento cortavenas. El desamor cae como una losa de nuevo en otra de las baladas más espectaculares de su carrera. Este track irremediablemente me recuerda a la música de Mariah Carey, tanto por la carencia, la melodía, la instrumental, como por la forma de interpretarla. Es otro de los diamantes, que permanecieron en bruto pues nunca vio la luz más allá de los conciertos, de este trabajo.

Mejor momento: “No sé como viviré renunciando a aquellos sueños que contigo construí, no lloraré Oh no, no... No lloraré... no puedo, soportar... el dolor”

NOTA: 10

NO, NO

Bueno, un poquito de espabilina al más puro estilo “Sé muy bien quien soy” pero con un estribillo pop muy pegadizo. Un bofetón emocional en toda regla. No podemos dejar de imaginarnos a Natalia enfundada en una malla de cuero y una fusta repartiendo a diestro y siniestro un poco de sentido común. Sin compasión. No le interesas. Pírate.

Mejor momento: “Muy pronto te veré acercándote, arrodillándote, no me interesas, ya, ya, ya … (no, no) Ya no queda nada para ti (no, no) lo que queda, queda para mí.”

NOTA: 10

VOLVERÉ A CRUZAR DESIERTOS

Encima de que te vas no pretendas que no sufra, que esté bien. Lo estaré, pero cuando sea mi momento. No puedes marcar mis ritmos. Lucharé por salir adelante sin ti, tranquilo. Otro tema con fuerza, bonito mensaje e infravalorado. Podría haber sido un gran single.

Mejor momento: “Lo nuestro fue una guerra más y a mí me tocó perder”

NOTA: 9,0

PARTE DE MI CORAZÓN

Enfilamos el final del disco con una nueva balada. No vamos a destacarla como una de las mejores, pero la verdad es que es tierna, muy romántica, y cuenta con una interpretación muy buena por parte de Natalia. Un tema notable que deja buen sabor de boca, a pesar de que la confusión sea la protagonista de su letra. Su mayor problema es que se hace un poco larga y, por ende, empalagosa

Mejor momento: “Me dices que el amor viene y se va, no sé como actuar, y no quiero perderte”

NOTA: 7,0

MUERO POR TU AMOR

¡Qué gran canción y qué poco recordada es! Un mid-tempo con un rollito super fresquito. Creo que cumple con todos los requisitos para ser single pero ¿Qué pasó? De pronto su letra fue lo que pudo llevar a evitarlo, dado que podría tratar el tema de la primera experiencia sexual, aunque para nada de una forma lasciva o explicita, sino más bien desde el ensimismamiento, la delicadeza y la felicidad. Me gusta mucho.

Mejor momento: “El secreto de tus manos poco a poco me descubrió, fue tanto lo que me hiciste sentir, ¿qué pasó? No sé que pasó, fruto de la imaginación”

NOTA: 9,0

ALGÚN DÍA

Y llegamos al final con “Algún día”. Al principio su sonido se me asemejó a LODVG y eso me desconcertó, pero claramente fue un espejismo. No obstante, esta canción que anticipa un amor futuro luego de una dura batalla de conquista, es el tema que menos me gusta de todo el disco. La verdad es que si no hubiera estado en este trabajo no lo echaría de menos. Completamente prescindible.

Mejor momento: “Maquillo mi ilusión, me pinto el corazón, perfume seductor, no me dirás que no”

NOTA: 6,0

PUNTUACIÓN TOTAL: 8,57

Desde luego se advierte un salto de calidad considerable con su trabajo anterior. Esta repleto de temas con muchísimo potencial, su mayoría. Se nota que Natalia se siente más cómoda en un concepto más maduro y, aunque sus letras, intenciones e historias sean un poco más maduras, su público más joven no se sentirá lejana a ella y podrá seguir identificándose con sus letras por la jovialidad y dulzura que desprende en su voz. Un grandísimo acierto de Vale Music que, desde mi punto de vista, deberían haber explotado más antes de lanzar su siguiente trabajo “Natalia” en 2004. 

NATALIA - NO SOY UN ÁNGEL

Nos disponemos a analizar la discografía de Natalia Rodríguez, por todos conocida como Natalia, cuya carrera comenzó apenas con 18 añitos y siendo descubierta en el gran show Operación Triunfo, en su primera edición. De todos sus compañeros fue la primera en sacar un disco al mercado, en Marzo de 2002 concretamente, bajo el sello discográfico de Vale Music, quien se encargaría de la primera hornada de todos los artistas que salieron de esa primera edición. Natalia rompía con su “No soy un ángel”, de pronto para quitarse la etiqueta pues, al ser la benjamina del grupo, tan menudita y dulce, bien se había ganado esa fama. 12 son las canciones que componen su primer trabajo con el que tuvo un éxito tremendo y cuyo single “Vas a volverme loca” se ha convertido en un hito del pop que nunca envejece. Su estilo se comparó con el de otras divas internacionales que estaban en lo más alto por aquél entonces como Britney Spears y Christina Aguilera. Una prometedora carrera de casi 20 años se inicia aquí. ¡Descúbrela!

ME PIERDO JUNTO A TI

Desprecinta su carrera con una animada canción de amor. Tiene un juego de sonidos y una letra que bien ambientan lo que podría ser una relación idealizada de amor adolescente, en el que no importan los obstaculos porque siempre permaneceremos ahí. Cuenta con un estribillo fascinante que engancha desde la primera escucha. Buen inicio.

Mejor momento: “No sé si sabes que me haces temblar, con esa forma tuya de mirar, mi cuerpo se agita y se estremece así... me pierdo junto a ti”.

NOTA: 7,0

VAS A VOLVERME LOCA

Llega el hit. El Boom en su carrera. Un tema que no llega a 3 minutos pero que se convirtió en la canción del verano. Más amor, pero esta vez con cierto desconcierto y malestar por ser conscientemente ignorada, y más locura adolescente. La cuestión es persistir, ¿no? Pop en estado puro, con un tema bailable, letra sencillita pero efectiva, y que todo el mundo conoce. ¿Cual sería su fórmula secreta?

Mejor momento: “Vas a volverme loca porque, vas a volverme loca no lo ves, vas a volverme loca y al final te tendré, yo sé que la razón voy a final”

NOTA: 8,5

LA LECCIÓN

Rebajamos el ritmo para un tema que, reconozco, nunca me terminó de encajar, y no sé muy bien. Si la intención de Natalia era alejarse de esa inocencia que le habían presupuesto, este tema no le ayuda nada. Más amor adolescente por todas partes. Tiene su rollito y la historia tan de pipiolo que se enamora por primera vez no está mal. Se me ocurre que quizás sean tres canciones demasiado parecidas seguidas, y tras un track como “Vas a volverme loca” este se me quede un poco corto. Aparte, el estribillo me parece algo repetitivo e insulso.

Mejor momento: “Contigo siento que el amor crece en segundos, lo que por ti yo siento, ya lo debes saber”

NOTA: 6,0

LA NOCHE LLEGÓ

Segundo single y también segundo exitazo. Si en primavera nos volvíamos locos, en verano “La noche llegó” para quedarse. La inocencia parece que se queda a un lado y Natalia saca su lado más sexy en este tema que sube un poco el tono. Se agradece un respiro a punto de llegar al ecuador aunque, hoy por hoy, esta canción podría mejorar su producción y darle más fuerza al estribillo. Un mid-tempo también muy característico de Natalia.

Mejor momento: “La noche llegó y la luna embrujó, la mágica danza que nos envolvió”

NOTA: 7,5

NO SOY UN ÁNGEL

Y aterrizamos en el tercer y último single que le daba nombre al disco. Esta canción me produce un cierto desconcierto. No voy a decir que para mi gusto sea una canción excepcional pues no me lo parece. Tampoco es mala. Simplemente que nunca me llegó a enganchar del todo. La siento bastante extraña y, hasta me aburre, me sobra por completo el último minuto.

Mejor momento: “En tu interior te va creciendo este temor de que un amor así no puede ser verdad”

NOTA: 6,5

NADIE COMO TÚ

Primer segundo. Estribillo. Muestra evidente de amor a pesar de la distancia. Volvemos a esa esfera creada por los tres primeros cortes del album. Es tema bastante facilón, pero también me resulta agradable de escuchar. No es una canción arriesgada, pero cumple su función de ser un tema de relleno muy digno.

Mejor momento: “Júrame que sí, que tú en mis ojos ves, todo lo que yo te dí, todo nuestro ayer”.

NOTA: 7,0

NO CONSEGUIRÁS MI AMOR

¡Por fin llega la Natalia rebelde! Cambio de temática, cambio de actitud, y hasta ciertos cambios matizables en su voz. Oxigeno. Natalia se enfrenta a ese que levanta rumores sobre su persona dándoselas de importante y de macho, cuando en realidad no es nadie para ella y nunca lo será.

Mejor momento: “Tú vas diciendo por ahí que yo me muero por pasar una noche junto a ti, pero ¿de qué vas?”

NOTA: 7,5

TÚ ME SALVASTE

Vuelve el buen rollo y el romanticismo con un tema que me recuerda a bandas como Tess. Pop en estado puro con una base algo discotequera, pero muy en sintonía con el resto del disco. Cabe destacar los efectos que de cuando en cuando se superponen a la voz de Natalia.

Mejor momento: “¿Cómo podré vivir sin ti? Si te vas tú... Eres mi única razón.

NOTA: 7,0

EL CIELO ESTARÁ

Pisamos el freno en el primer tema que podriamos asemejar una balada-mid tempo. Otro de los temas que muestran una cierta madurez vocal y de sonido, al estilo “La noche llegó”. Volvemos al romanticismo en un atisbo de reconciliación, luego de darse cuenta del error cometido.

Mejor momento: “Donde tú estés el cielo estará”

NOTA: 7,0

ESCÚCHAME

Último corte en español que anticipa la recta final de este primer trabajo. Volvemos a tener esa sensación de canción noventera para adolescentes, un tanto empalagosa, con un beat martilleante en la base, pero eso sí, el estribillo me encanta.

Mejor momento: “Yo necesito de ti y tú me quieres a mí”

NOTA: 7,0

YOU GOT ME DRIVING CRAZY

Había que convertirla en una estrella del pop y se pensó en promocionar sus dos grandes éxitos en inglés y con ellos concluye el álbum. Versión inglesa de “Vas a volverme loca” que cumple su función y posiblemente hubiera dado que hablar fuera si se le hubiera dado la oportunidad. Pero prefiero la otra versión.

Mejor momento: “Can't you see what I'm about? Do I have to spell it out?”

NOTA: 7,5

CRAZY TONIGHT

Último track. Cierta seducción por el sonido, pero una letra distinta a lo que nos ofrecía “La noche llegó”. En esta ocasión se nos invita a perder el control, a disfrutar de la vida, dejarse llevar por el momento. Prefiero la otra versión.

Mejor momento: “Once you start dancing, you'll know, that you've got to let go”

NOTA: 7,5

PUNTUACIÓN FINAL: 7,16

Para ser un primer disco no está nada mal. Sí, es un disco un pelín ñoño, monotemático, con un sonido pasado de moda, completamente, pero en su momento funcionaba y no creo que haya envejecido mal. Obviamente, hoy día muchas de las canciones nos rechinaría escucharlas de Natalia, porque ha cambiado mucho como mujer y como artista, pero es un comienzo más que digno, y para ser el primer disco de la cantera de triunfitos... cumplía. Lo importante es que le dio la oportunidad de seguir, gracias al éxito que obtuvo, y sirvió como punto de partida para futuras canciones que también nos resultarán familiares. ¿Apostamos?

CHRISTINA AGUILERA - LIBERATION

Desde 2012, con Lotus, Christina Aguilera no lanzaba disco, por lo que Liberation fue uno de los regresos más esperados del 2018. Nuevamente, RCA Records apostaba por una de las voces más emblemáticas de Estados Unidos, y liberaba un disco muy particular. El tracklist lo poblan 15 cortes de los cuales 4 serían breves introducciones, muy habituales en los trabajos de Christina como en “Dirrty” o “Bionic”, y también contará con la colaboración de artistas como Demi Lovato, Keida y Shensheea, GodLink, Ty Dolla Sign y 2 Chainz o Xnda. A partir de su lanzamiento el 15 de Junio de 2018, se colocó en lo más alto de las listas de ventas mundiales, alcanzando el número uno en países como Corea del Sur, Taiwan, España o Rusia, y el top 10 en más de otra decena de países. El lanzamiento fue precedido por dos singles promocionales que abrieron boca y suscitaron cierta intriga por lo que vendría después como “Accelerate” o “Fall in Line”. Christina comenzó la creación de este trabajo en 2014 y durante 4 años fue escribiendo, grabando y produciendo cada uno de los temas, hasta conseguir este disco, descrito por Billboard como “inpirado en hip-hop y R&B”. Así llega hasta nosotros “Libertation”, un disco que, como su propio nombre indica, muestra la sensación que Christina pretende irradiar despojandose de etiquetas, como también se manifiesta en el Art del disco, donde aparece semidesnuda y sin maquillaje. Una apuesta arriesgada y novedosa que descubrirás a continuación...

LIBERATION

Un intro instrumental inspiradora con unas sonrisas infantiles de fondo y Christina susurrando tres cortas frases que parecen marcar la tendencia del disco. La búsqueda de la libertad, de romper las cadenas, de la pretensión tras la sonrisa fingida. Delicada y sutil. Podría durar más y no aburriría.

Mejor Momento: La música.

NOTA: 9,0

SEARCHING FOR MARÍA

La verdad es que me parece una introducción completamente innecesaria, porque a fin de cuentas podría formar parte de los primeros segundos del tema que le sigue a continuación. Un momento a capella, en el que Christina desliza en su voz más tenue y aspirada tres preguntas que aluden a María.

Mejor Momento:”How do you find a word that means María”

NOTA: 8,5

MARÍA

El primer tema, propiamente dicho, del disco, cuenta con una muestra de “María (You were the only one) cantada en su día por Michael Jackson que da pie al inicio del tema y se intercalara por el mismo allá donde Christina no cante. Este tema me recuerda mucho, en cuanto a la instrumentación, la voz, y la temática, a uno de mis temas favoritos de Christina “Mercy on me”. Aguilera se confiesa un tanto perdida y necesita ver la luz al final del túnel. Clama por ayuda para enderezar su camino, levantarse, seguir, y tomar buenas decisiones, pues no se reconoce y no quiere seguir así. Es un tema potente desde el punto de vista emocional. Muy Aguilera, y muy generoso su parte, al abrirse en canal de esa manera.

Mejor Momento: “How did I get so low? When did I turn so cold?”

NOTA: 9,5

SICK OF SITTIN

Desde un sonido muy metálico, tanto en instrumento como en una voz aparentemente enfurecida, hastiada y desgañitada, Christina lanza un mensaje de hartazgo en tanto en cuanto no está dispuesta a seguir viendo la vida pasar, sentada y haciendo lo que se supone que debería hacer, lo que el mundo espera de ella. No lo necesita más. En algún momento se puede incluso llegar a pensar en que habla de la música, luego de su distanciamiento durante 6 años del panorama musical y las exigencias de su fandom que ya había perdido toda la esperanza. No me entusiasma demasiado, me resulta repetitiva y aburrida, ni tan siquiera agradable de escuchar. Lo único positivo sería su mensaje: hará lo que le de la gana.

Mejor Momento:”It's good pay, but it's slavery. I can't live with these chains on me. I have to get free”

NOTA: 6,0

DREAMERS

La intro de “Fall In Line” viene a enlazar ese llamamiento de libertad anterior, con el testimonio de una serie de niñas que no entienden de techos de cristal y pretenden llegar a lo más alto, pues así es su mayor deseo. Voces inocentes con grandes pretensiones a las que nada ni nadie debería detener.

Mejor Momento: “I am strong, I am invincible, I am a leader, I am the boss of my own world”

NOTA: 7,0

FALL IN LINE

Primera colaboración junto a Demi Lovato para una de las joyas del disco y que quizás mejor pueda definir el concepto de Liberation. Las niñas, las mujeres en general, son las receptoras de un mensaje tan importante como que a pesar de todas las zancadillas que el mundo te pondrá por el simple hecho de ser mujer estás en tu derecho de hacerte oir, de progresar y de no permitir que se te infravalore, porque ya de por sí, nuestro valor es único. La primera canción con la que conecté a la primera.

Mejor Momento: “And I'm gonna pay for this, they're gonna fire me at the stake, but I got the fire in my veins, I wasn't made to fall in like”

NOTA: 10

RIGHT MOVES

La segunda colaboración viene con Keida y Shenseea en un tema en el que Christina no renuncia a otro de sus grandes potenciales, su sensualidad. El sexo vuelve a ser el protagonista de este tema, pero de una forma muy sutil. Domar las fieras requiere su tiempo, pero todo puede lograrse, por el “movimiento correcto”. He de decir, que tras escuchar esta misma tema en “solo version”, el rap me resulta absolutamente prescindible.

Mejor Momento: “Chills are running up my spine, Cause you got me to feel, all the thoughts I made up in my head, you've made them real with the right moves.

NOTA: 8,5

LIKE I DO

Pasamos a la tercera colaboración, en esta ocasión con GoldLink quien inaugura el track con una intro de rap. Un tema que pretende hablar de una relación en la que Christina parece mostrarse menos receptiva que él. No es una canción que me aporte nada especial, no me inspira, no me mueve nada por dentro a pesar de ser una de las canciones más valoradas por algunos de sus fans. Yo... simplemente la paso.

Mejor Momento: “Can't play me, boy, I'm out of your league”

NOTA: 5,0

DESERVE

Bueno, cuando la mala suerte siempre nos ha perseguido a veces resulta un poco difícil apreciar, o simplemente creernos, que algo es beneficioso para nosotros, o que lo que está ocurriendo es algo que merecemos. Esa falta de costumbre nos hace cometer errores y parece que procuramos alejar de nosotros lo que en realidad querermos abrazar y disfrutar. Deserve es una preciosa balada que baila entre el perdón, el desconcierto y las ganas de amar. Muy bonita.

Mejor Momento: “Sometimes we can't kick the habit of being dramatic, it's almost becoming a sickness”

NOTA: 9,0

TWICE

BRUTAL. No me permito empezar de otra manera. Esta es LA BALADA del disco. La más cruda, la más emocional, y la más desnuda que encontrarás. ¡Qué dificil es admitir que la persona que amas es la única en este momento que puede destruirte y procurarte tanto dolor que es imposible soportar! Pero... ahí seguimos, insistiendo, persistiendo, aguantando el temporal y... sin lamentarnos ni arrepentimientos. Hay que vivir, lanzarse a la piscina y no pensar demasiado.

Mejor Momento: “I can barely find the proof to save myself”

NOTA: 10

I DON'T NEED IT ANYMORE

Última intro del disco. Un coro que repite “No lo necesito más”, y una Christina a capella desprovista de mordazas que se proclama victoriosa en la batalla de la liberación.

Mejor Momento: “Eyes wide open, I'm alive again, Senses sharpened, wash away my sin”

NOTA: 6,5

ACCELERATE

Primer sencillo publicado, con un video explosivo y la colaboración de Ty Dollar Sign y 2 Chainz. La canción no me dice nada, si no fuera por el video no me atraparía en absoluto, de hecho creo que es el sencillo que menos me gusta de toda su carrera. No será una canción que reproduzca habitualmente. El gran NEXT del album.

Mejor Momento: NADA.

NOTA: 4,0

PIPE

La última colaboración tiene el sello de XNDA. Un tema de fuerte carga sensual y sexual, que si bien no destaca para mí entre las mejores, tiene un rollito fácil de digerir a pesar de ser ligeramente repetitiva. Con todo la intervención de XNDA me parece acertada, proporcional, y que puede llegar a enriquecer el tema, aunque sin él también quedaría bien. Un corte correcto que cumple su función. Excitación y espera... llegará el momento.

Mejor Momento: “Tryna hurry up and get my body out this dress”

NOTA: 7,0

MASOCHIST

La recta final del album la siguen dos temas integramente cantados por Christina. En esta ocasión, volvemos a una temática similar a la de “Twice”, aunque no tan espectacular. Un tema sencillo musical y líricamente hablando, que alguno podría decir es un tema de relleno e incluso podría haber sido un descarte. Pero a mí me gusta.

Mejor Momento: “I get all my pleasure in your bedroom, in your arms, you get pleasure from my torture, from my harm”

NOTA: 8,5

UNLESS IT'S WITH YOU

Fin. Hasta aquí llegamos. Otra de esas canciones que parecen ponerle el broche a todo. Apenas dos o tres notas en un piano nos meten de lleno en una historia bien romántica y con cierto grado de ironía en su sentido. Hay quien piensa que el matrimonio es una de las señas de perdida de libertad, y en un disco conocido como “Liberation”, Christina parece renunciar a ella, al menos en esta faceta. Pues cuando encuentras a esa persona, la libertad compartida sabe mil veces mejor que en solitario. Un tema cargado de romanticismo, intensidad en los coros, en la instrumentalización y en la voz de Aguilera. Muy en la línea temática de “The Right Man”, pero más épica incluso.

Mejor Momento: “You came into my life when I wasn't trying to find, Anybody to love, hiding what I felt inside, But you opened me up and now I finally realize, I'll be your girl for life”

NOTA: 9,0

PUNTUACIÓN FINAL: 7,83

Desde luego estamos ante un disco diferente. He de decir que me costó mucho digerirlo, pues no me sentía realmente identificada con el concepto, aún hoy sigo en ello. No voy a decir que sea el disco que más me guste, de hecho creo que me costaría compararlo con el resto porque no tienen nada que ver. No obstante, resulta gratificante ver como un artista es capaz de reconvertirse y mostrar otra de sus facetas. En este caso creo que la palabra que defiría el concepto del disco sería la “Franqueza”, no solo en sus canciones sino también en su imagen. Eliminaría algún tema, incluso las introducciones, completamente innecesarias en mi opinión, o al menos hubiera metido algún tema más y, quizás, hubiese concluido este disco repitiendo la intro del inicio. Hubiese quedado bien. Con todo, da gusto escuchar a Christina nuevamente. Esperemos que no tarde seis años más en darnos nuevo material.

Para más de Cristina...

Christina Aguilera

Mi Reflejo

Stripped

Back to Basics

Keeps getting better

Bionic

Burlesque

Lotus